中國平面設計界的展覽和評選之多，使它成為中國當代設計史上的一個“競賽年”。中國廣告協會、深圳市平面設計協會等官方或準官方的行業組織，都紛紛主辦了平面設計領域內的頂級賽事。其中，2007年9月在青島國際會展中心舉行的第十四屆中國廣告節“第二屆中國元素創意大賽”和2007年12月在深圳市關山月美術館舉行的深圳創意十二月系列活動中的“平面設計在中國07展”系列展覽最為惹人注目。但是，只要我們稍加留意就可以發現，這兩個同為行業頂尖水平的國家級平面設計展覽，無論從評委構成還是獲獎名單上，幾乎是毫無關聯的兩班人馬，以致很容易給圈外人士造成這樣的印象：這似乎是兩個完全不相干的圈子的活動。
坦率地說，我個人傾向于認同深圳是目前中國內地平面設計整體水平最高的地區，其聚集的一流設計師之多、國際交流與業界活動之頻繁，都遠遠超過了廣州、上海、南京甚至首都北京，當然也在杭州和寧波等城市之上。在中國尚缺乏全國性平面設計協會的時候，深圳市平面設計協會篳路藍縷，成為中國存在時間最長的一個地方性平面設計行業組織；而其品牌“平面設計在中國展”在1992年、1996年、2005年、2007年共舉辦了四屆（2003年深圳市平面設計協會恢復后的首展并沒有采用“平面設計在中國”這個名稱），10余年的浮沉與經驗教訓也使它在行業內具有了一種“國展”的影響力。然而，自2003年始，深圳市平面設計協會主辦的展覽，都沒有能夠像前兩次展覽那樣真正成為中國平面設計的一面旗幟，而“07展”整體水平雖然不俗，但相比“05展”，仍然沒能形成質的飛躍。
其中暴露出來的最關鍵的問題，恐怕要屬由于協會組織者缺乏專業的管理與執行力，使得參賽者群體的開放性和展覽評選機制的公平性缺乏制度保證。就入展者而言，“平面設計在中國展”已經開始逐漸暴露出一種“同人展覽”或者“小范圍認同”的傾向，這些參賽者在多大程度上代表中國平面設計的整體面貌是值得懷疑的。且不說一些網友提出來的“為何獲獎者的主體都是深圳市平面設計協會的會員”之質疑，僅從大賽公布的獲獎者名單來觀察，不難發現這是一個與“05展”大同小異的小圈子，除了此前已經在書籍設計領域名聲在外的小馬哥（馬慧敏）和橙子（郭成城）兩位以形式實驗為主要創作方式的青年書籍設計師之外，也幾乎沒有令人眼前一亮的新人出現。對此，我們固然可以認為是中國的平面設計界兩年以來沒有質的進步，但同樣可以認為這是深圳市平面設計協會“小眾化”、“同人化” 和審美標準同質化的后果。所以，無論是“05展”還是“07展”，面對其獲獎和參展作品，都有一種“大同小異”和缺乏震撼的感覺。
但相對于這點，更值得質疑的是此次“平面設計在中國07展”的評選機制。這并非質疑以香港設計師李永銓為首的國際評委團隊在評選過程中的公正性，恰恰相反，對任何一位工作人員（包括評委）的工作我們都應該保持充分的敬意。但恰恰由于平面設計領域的專業人員缺乏大型藝術展覽的策劃和組織經驗，由此造成的規則和制度性失范似乎是難以避免的。例如，我曾在《2005：平面設計在中國？》一文中提出的關于“平面設計在中國05展”沒有遵循“主辦者回避”的公平原則的批評，在“07展”中卻幾乎得到了原樣復制：身為主辦者深圳市平面設計協會領導，個人作品竟獲得“全場金獎”。這種現象儼然已經成為“平面設計在中國”這個深圳市平面設計協會品牌性展覽的一大“特色”。
從保證展覽的藝術水平來說，我當然也希望在展覽現場看到中國頂級平面設計師的新作，但從一次國家級平面設計大展的權威性和公平性來看，這些深圳市平面設計協會的主要領導層，無論如何應該在評獎的時候采取“回避原則”——主動不參加評獎。試想，如果這些領導者的作品參加自己主辦的競賽評選，怎可能“名落孫山”？主席的作品假如沒有獲得一個較高的獎項，又如何在講求“作品水準”的平面設計領域開展領導工作？如一位留言的網友所言，不管在什么情況下，游戲規則的獨家制定者和執行者都不能成為游戲的參加者，這個道理就如同裁判不能上場參加比賽一樣簡單。在我看來，以犧牲公平來換取效益（展覽作品的整體水準），無論如何不是一個令人滿意的選擇。比較之下，杭州國際海報雙年展就顯得“程序公正”一些。因此，我對于深圳市平面設計協會的一個建議是，為協會主要領導層設立“特邀作品展區”，即參加展覽，但不參加評選。也許這樣會起到“一舉兩得”的效果。
當然，我對深圳市平面設計協會的批評，絕不是對其功績的否定。相反，我認為深圳展所暴露出來的問題，在其他協會主辦的各種展覽上同樣存在，甚至有可能存在更加嚴重的問題。無需回避，這些問題在中國當代平面設計的草創階段，幾乎是無可避免的正常現象。以“大聲展”為例，展覽中洋溢著的青春熱情與活力，“超越平面/視覺”的新媒體表現手段，以及與音樂、詩歌、電影等先鋒文化圈的平等對話，既得益于以歐寧為首的策展團隊高超的組織策劃能力，更體現出中國年輕一代設計師對專業的執著與潛力。但從另一個角度來看，“大聲展”作品趣味的趨同化或“自我殖民”，乃至整個國內先鋒文化圈對于文化和藝術理解的平面和膚淺，同樣也是值得人們在歡呼之余進行冷靜反思的。在“中國元素展”中，大量參賽作品對于“土洋結合”的理解所形成的符號化和程式化，無論在商業實踐中對本土消費者有多大的吸引力，從文化和學術層面來說，都更多地屬于一種淺層的“嫁接”。當然比較而言，“中國元素”展的規模、體制和氣魄等又是“07展”所不能及的，只是頒獎儀式上“花轎表演”等環節似乎過于牽強和刻意，難免令人感到一絲矯情。
無論如何，在一個缺乏行業組織的時代，我們都應該對這些主辦者——各級協會表示真誠的敬意，更希望他們今后通過設置必要的行業門檻，對內進行優勝劣汰與行業自律，對外在塑造行業公信力與社會認同兩方面都發揮更加重要的作用。在必要的時候，甚至可以建議相關部門考慮設立“中國廣告協會平面設計專業委員會”，或者“深圳市平面設計協會理論與批評專業委員會”，進而呼吁中國設計行業組織能夠得到更多政府行為的支持。這一切與因未能入會而質疑其權威性和公正性的聲音顯然是不同的。 |
